侯孝賢新片風格強烈 對白全用文言文(圖)

左起：周韻、張震、侯孝賢、舒淇

　　在賈樟柯電影《山河故人》舉行首映的第二天，戛納電影節迎來了又一部華語作品——由侯孝賢執導，舒淇、張震、周韻主演的《刺客聶隱娘》。

　　和上一部「西風壓倒東風」的《山河故人》剛好相反，《刺客聶隱娘》呈現「東風壓倒西風」的態勢——排了半個小時隊的西方人沒有看到期待中的威亞、「飛來飛去」，該片緩慢的節奏、晦澀的表達，讓他們中的不少人在影院里昏昏欲睡。但是，對於中國觀眾而言，片中東方式的剋制和隱忍，還有那些美得讓人心醉的畫面，讓許多人看得如痴如醉。

　　對於侯孝賢的這部新片，中西方觀影者有一個共同觀點——其藝術性和製作用心程度毋庸置疑。侯孝賢七年磨一劍，用他一貫的侯式風格，拍了部略顯沉悶，卻能載入史冊的片子。

　　● 全新故事，聶隱娘經歷更豐富

　　「聶隱娘，唐代俠女，善攀援，用匕首鬧市殺人無人能察覺。通異術，可化作小蟲飛入人腹中。與一位磨鏡少年結為夫婦，二人常騎兩匹黑白色毛驢，毛驢系紙紮所成……」

　　原著短篇小說《聶隱娘》，取自唐代《裴鉶傳奇》中的一篇，僅兩頁紙，千余字。這個謎一樣的女人要搬上銀幕，如何做文章？電影《刺客聶隱娘》的編劇之一謝海盟在拍攝手記中這樣說：「幾經改造，已是全新的故事……」

　　此話不假，《刺客聶隱娘》對原版進行了大刀闊斧的改動，甚至聶隱娘(舒淇飾)刺殺節度使田季安(張震飾)這一主要敘事線索也是完全杜撰出來的。電影版只保留了主要人物和部分神怪色彩，嘉誠公主、嘉信公主、胡姬、田興、負鏡少年和採藥老者都是全新角色。

　　和原著比，劇本賦予聶隱娘更為鮮明的個性和明確的行為動機：嘉誠公主的形象像是魏博一方的精神導師，聶隱娘幼時被拐、聶隱娘與田季安的幼時情愫、聶隱娘放棄刺殺田季安等關鍵節點，都因嘉誠公主而變得合情合理。為了使聶隱娘的殺人動機變得合理，除了通俗易懂的「情仇」這一項，還加入了藩鎮割據的歷史——「荼毒百姓，賊寇猛於虎」的時局賦予了刺殺的正義性。

　　● 古典唯美，對白竟全用文言文

　　2005年，《東方時空》的一期「台灣行」節目採訪了侯孝賢，他說自己要拍一部電影，關於唐朝女俠客聶隱娘的故事。喜歡侯孝賢的影迷這一等就是十年。

　　十年後的今天，68歲的侯孝賢說，他之所以那麼長時間沒有動靜，其中一個原因是忙於重現唐朝的情景。侯孝賢除了讀唐代傳奇外，還大量閱讀史料，研究政治背景，鑽研微小細節。他說，要了解當時的人吃什麼、穿什麼，就連洗浴，達官貴人和農民也各有各的規矩。

　　慢工出細活，侯孝賢拍出的唐朝是金光燦爛的，亭台樓閣，雕梁畫棟，鏡頭裡的每一幀畫面都散發著古典中國之美。為了拍出大唐味道，侯孝賢還讓演員說起文言文。這些對白之晦澀，以至於首映禮之後，中國觀影者普遍比西方觀影者更累，因為他們看片時發現，聽中文對白遠遠比看英文字幕要難上一百倍。

　　全片台詞極少，女一號舒淇說她把自己的對白數了一下，只有16句話。電影里的每一句對白都是經過精心琢磨的，堪稱少而精——

　　●「以後遇此輩，先殺其所愛，然後殺之。」

　　●「劍道無親，不與聖人同憂。汝劍術已成，卻不能斬絕人倫之親！」

　　●「罽賓國國王得一青鸞，三年不鳴，有人謂，鸞見同類則鳴，何不懸鏡照之，青鸞見影悲鳴，對鏡終宵舞鏡而死。」

　　●「我跟師父學劍，第一年，劍長二尺，刀鋒利可刃毛。第三年，能刺猿狖，百無一失。第五年，能躍空騰枝，刺鷹隼，沒有不中，劍長五寸，飛禽遇見，不知何所來。第七年，劍三寸，刺賊于光天化日市集里，無人能察覺。」

　　●「師父教導我，凡鳥獸一定藏匿形影，所以蛇色逐地，茅兔必赤，鷹色隨樹，同化於物類之中，冥然忘形。影無形，響應聲，無形則無影，無聲則無響，是謂隱劍。」

　　讓演員說文言文，侯孝賢稱這是為了增強歷史感，同時也承認這樣的古文對白成了影片拍攝過程中的「最大挑戰」。「每個人都有自己對唐朝的理解，我覺得這部電影把侯孝賢心目中的那個時代純粹地呈現出來了。」該片的製作人兼服裝總監、侯孝賢團隊的資深團員黃文英說。

　　● 武打寫實，長鏡頭無「飛來飛去」

　　第一次拍武俠片的侯孝賢，不是張徹那樣的硬派武俠，也不是徐克那樣光怪陸離的刀光劍影，它體現了道家美學的意境和侯孝賢式的詩意，走的是寫實平淡路子。

　　侯孝賢仍然用其最擅長的運動長鏡頭，一點點捕捉最真實、細微的畫面。他說，長鏡頭可一次涵蓋事物整體、演員、背景以及他們身邊的物件，讓人看得更遠，「我不喜歡把動作變得更戲劇性的剪接效果，這在物理上把動作切斷了」。

　　侯孝賢強調：「我很少拍古裝片，但人們會發現我的拍攝手法還是一樣的。仍然是長鏡頭和固定機位。演員們只是變了衣服，變了一點口音。」

　　更值得一提的是，侯孝賢卻拒絕使用特效：「我不希望演員們飛來飛去，我的片子里也根本沒有飛來飛去。」在他眼裡，塑造出在半空飛的俠士，不是他的風格，他也做不來。

　　在這種思路下，每一場戲都拍得格外艱難：「他可能一天只拍一場戲，整個一周都拍這場戲，重複五六次。」製作人黃文英說，「然後再過幾個月，他會讓我們回過頭來，把這場戲再拍一次，但那時我已經把布景拆了。」

　　口碑：西方不亮東方亮

　　在觀眾口碑方面，《刺客聶隱娘》和「西方盛讚，中方中立」的《山河故人》相反，是「西方困惑，中方膜拜」。

　　西方觀眾——

　　荷蘭媒體人：一個詞，無聊，全片都很無聊。

　　英國媒體人：這不是我喜歡的電影類型，侯孝賢的電影不是我的菜。

　　瑞士媒體人：畫面很美，但很難理解電影情節，對於西方觀眾來說，很難理解電影中的人物以及內容走向，但在影院里看到如此漂亮的畫面就夠了。

　　《衛報》影評人Peter Bradshaw：儘管晦澀難懂的情節使我對它無法像對戛納其他電影那樣有信心，但無疑這是一部傑作，也會是金棕櫚的有力競爭者……我覺得它比王家衛的《一代宗師》更出色。

　　中國觀眾——

　　台灣記者張哲鳴：侯孝賢式武俠電影走的是文化底蘊路線，慢慢舖疊，比較近似日本武士電影，高手過招，3招就能分出勝負。這是侯導拍過最美的電影。

　　影評人劉敏：《聶隱娘》是個驚喜。之前擔心傳統老派的故事拍不出武俠新意，沒料到導演壓根沒想講故事，功力完全沒有用在人物關係，劇情轉折等傳統敘事上，美到令人窒息的畫面，炊煙農家，青山綠水，以及唐朝古風。以東方式傳統含蓄和理解吃力的文言文對白，一起打造了一部從未有過的意境武俠創新大作。

　　鳳凰網記者秦小婉：完美的電影。如果非要挑刺的話，就是，太短了。老外必然看不懂這唐人古韻，但肯定是我們心中的「金棕櫚」。(記者 章琰)